تقریباً در هر داستانی که نوشته شده، یک شخصیت منفی و شرور وجود دارد که شخصیت اصلی داستان در مقابلش قرار میگیرد و تبدیل به چالشی برای او میشود. هر کدام از این شرورها که به اصطلاح به آنها ویلن گفته میشود، افکار و اهداف خاص خود را دارند. یکی برای کنترل دنیا میجنگد، یکی برای ثروت، یکی برای اثبات برتری خود و بعضیها هم حتی برای تفریح به شرارت روی میآورند. تنها چیزی که هیچوقت تغییر نمیکند، درگیری بین ویلن با شخصیت اصلی داستانهاست.
آخرین ساخته شرکت راکاستار گیمز است که والدین ایرانی بیشتر با بازی دیگر آن، یعنی سری Grand Theft Auto یا GTA آشنایی دارند. داستانسرایی کاملاً جدی، عناصر خشونتآمیز و نمایش غرب وحشی با تمام بیقانونیهرساند، با شخصیتهای مختلف تعامل میکند و وارد نبرد با مردان قانون و دیگر خلافکاران میشود.
اگر از دوستداران انیمه هستید احتمالا با مجله جامپ، ناشر داستانهای پرطرفداری همچون دراگون بال، ناروتو، وان پیس و غیره، آشنایی دارید. طی سالیان گذشته باندای نامکو (Bandai Namco)، ناشر معروف ژاپنی، بازیهای متعددی از عناوین مختلف انیمهای منتشر کرده که برخی از آنها مثل Dragon Ball FighterZ به موفقیتهای زیادی رسیدند و بین طرفداران و منتقدان درخشیدند.
ژاپنی ها آدم های خاصی هستند؛ در هر زمینهای هم این مسئله به اثبات رسیده. از فیلم و سریال هایشان تا انیمه و کتاب و مانگا، همه و همه نشان می دهد که خلاقیت و اجرای کلی آنها در سطحی ورای نقاط دیگر دنیا است و یک محصول «ژاپنی» به شما این نکته را خواهد فهماند که «ژاپنی» است و امضای این فرهنگ جذاب را پای آن محصول دارد. بعضی اوقات خیلی زود این را خواهید فهمید و گاهی اوقات کمی زمان نیاز است.
ما انسان ها عاشق راه های میانبر برای زودتر رسیدن به مقصدیم ولی یک وقت هایی حاضریم خیلی دیرتر به خانه برسیم تا از چیزهای مرموزی که سر راهمان سبز می شوند سردربیاوریم. گاهی اتفاقات ترسناک و دردسرساز، از دل همین کنجکاوی ها، سر در می آوردند. چشم باز می کنی و می بینی که رسیدن به خانه تبدیل به یک آرزوی بزرگ شده است. اما رازِ رهایی از شهری که نه فقط آدرس خانه که حتی نام خودت را از یادت می برد چیست؟ هایائو میازاکی مردی از نسل سوم سینمای ژاپن ما را به چنین جایی می برد اما خوشبختانه با کمک خاطراتِ دوران کودکی و تجربیات تلخِ جوانی اش، راه نجاتی هم پیش پایمان می گذارد. ویجیاتو را در بررسی انیمه Spirited Away همراهی کنید؛ انیمه ای با 1415 نمای متفاوت که ساخت آن سه سال طول کشید تا در نهایت به اثری ماندگار تبدیل شود.
چه چیزی از تضاد زیباتر است. در حالیکه همان ابتدا، آهنگ شادی به گوشمان می خورد و دنبال این هستیم که ببینیم ترانه از کدام شهرِ جذاب و تفریحی حرف می زند، کم کم شهری سر تا پا فرو رفته در آشغال های مصرفی از میان دود و غبار، جلوی چشمانمان ظاهر می شود. تضاد دوم، قد و قواره کوچکِ ماشینِ آشغال جمع کن، تنها جنبنده این برهوت، در برابر کیلومتر ها زباله است. پس خانه ای که این ترانه تبلیغاتیِ لوس، ما را تشویق به بازنگشتن به آن می کرد، زمینِ دوست داشتنی خودمان بود که در سال 2700 به یک فاجعه کثیف تبدیل شده است. اما تضادی دیگر، در دورانی که خیلی ها رفتن از زمین و نام نویسی برای اقامت در سیاره های دیگر را دست مایه کارشان قرار می دهند، کمپانی پیکسار، عشق ورزیدن به زمین را به ما گوشزد می کند حتی بعد از این فاجعه احتمالی در آینده
سال 1960 بود. استودیو انیمیشن سازی هانا باربرا سال گذشته بازهم با سریال به نام «کوئیک دِرا مکگرا»، سومین مجموعه پرطرفدار خود پشت سر هم، خودی نشان داده بود. اولین مجموعه پرطرفدار آنان با نام «راف و ردی» رو به اتمام بود در حالیکه مجموعه دومشان یعنی «هاکلبری هاوند» (اسپین آفی از یوگی و دوستان)، با دریافت دو جایزه با قدرت به کار خود ادامه می داد. استودیو در مدت کوتاهی زمان، به رقیبی با پتانسیل بالا برای استودیوهای قدر انیمیشن سازی تبدیل شده بود.
حتی اگر چندان علاقهای به دنیای سینما نداشته باشید بعید است که نام جنگ ستارگان به گوشتان نخورده باشد. سری فیلمهای اپرای فضایی که اولین قسمت آن در اواخر دهه 70 میلادی اکران شد و از همان ابتدا توانست در میان طرفداران دنیای علمی تخیلی محبوبیت زیادی به دست آورد. گستردگی دنیای سری فیلمها و فروش فوقالعاده آنها باعث شد که سازندگان بازیهای ویدیویی به فکر ساخت عناوینی بر پایه دنیای استاروارز بیفتند. عناوین پرشماری که برخی از آنها مانند بتلفرانتهای نسل ششم از کیفیت بالایی برخوردار بودند. اما همه اینها مربوط به زمانی میشود که هنوز الکترونیک آرتز (Electronic Arts) لایسنس ساخت بازیهای استاروارز را در اختیار نگرفته بود. در ادامه یادداشت مایکل لری، نویسنده سایت گیم روُلوشن را درباره این لایسنس میخوانیم.
مدتی از عرضه فال آوت 76 میگذرد و مثل همیشه طرفداران این سری بازی، نسبت به عنوان جدید بتسدا هیجان زده هستند. به همین دلیل، شاید بد نباشد این روزها که صحبت از فال آوت 76 داغ است، نگاهی داشته باشیم به تاریخچهی این بازی قدیمی. عنوانی که دو دهه است تاثیر بسزایی در دنیای گیم دارد.
فینال یکی از برنامه های تلویزیونی مورد علاقه شما همیشه یک اتفاق مهم است. با گذشت سالها ، فینال های سریال بیش از یک دوره در پایان اجرای یک نمایش تبدیل شده اند و در حال تحول در یک پدیده فرهنگی هستند. هواداران برای مهمانی های تماشایی عظیمی جمع می شوند و در حالی که ثانیه ها به لحظه های پایانی می روند ، به تلویزیون های خود چسبیده اند. این که آیا پایان آن به تحقق می رسد ، تکان دهنده ، ناامیدکننده یا غم انگیز از ذهن است ، نهایی باعث می شود طرفداران سالها صحبت کنند. بیایید نگاهی به برخی از بزرگترین قسمت های آخر همه زمان ها بیندازیم - و هشدار منصفانه ، اگر شما بعضی از این نمایش ها را ندیده اید ، قصد داریم انتهای آن را کاملاً خراب کنیم — بنابراین اگر قصد دارید یک جلسه تماشایی داشته باشید ، مراقب باشید. !
شش فوت زیر
در حالی که در هوا بود ، Six Feet Under عناصر عجیب و غریب و عجیب و غریب و همچنین هر سری در حافظه اخیر ، بنابراین تعجبی آور نیست که نهایی آن کمی از هر دو بود. هواداران خانواده فیشر در حالی که کوچکترین خواهر و برادر کلر در کالیفرنیا برای کار در نیویورک ترک کرد ، در سکوت حیرت آور تماشا کردند. در حالی که مناظر کویری از کنار پنجره وی می گشت ، چشم انداز آینده برای بقیه شخصیت های اصلی دیدیم. در سبک معمولی شش پا زیر ، ما نگاهی اجمالی به اتفاقات خانواده می اندازیم - از جمله مرگ آنها. اگر تا پایان این یکی گریه نمی کنید ، احتمالاً روح ندارید.
نمایش منظم
پس از هشت فصل ، طرفداران سریال انیمیشن Cartoon Network Regular Show با خداحافظی از مردخای و ریگبی به خوبی در ژانویه 2017 گفتند: فینال حماسی و عاطفی هر چیزی معمولی بود ، زیرا بازیگران این تیم برای نبرد نهایی با سرنوشت جهان همراه شدند. در تعادل سرانجام سرانجام فهمید که چه کاری باید برای نجات جهان انجام داد و با پرتاب خود و شیطان ضد پاپها به خورشید ، خود را فدا کرد. با استفاده از فن آوری موجودات ، هواداران با چشم انداز آینده ای روبرو می شدند که در آن باند پارک با زندگی خود حرکت می کند و 25 سال بعد در پیوست و یادبودی برای پاپ ها شرکت می کند.
Star Trek: نسل بعدی
عنوان عنوان نهایی Star Trek: The Next Generation قسمت های بعدی ، همه چیزهای خوب باید پایان یابد - در این مورد ، پس از هفت فصل عالی تلویزیون بسیار تحسین شده. این سریال مباحث اجتماعی و اخلاقی را غالباً مورد بررسی قرار می داد زیرا خدمه در اعماق فضا تحقیق می کردند و فینال نیز از این قاعده مستثنی نبود. در قسمت آخر ، که اکنون یکی از بهترین سریال ها به حساب می آید ، کاپیتان پیکارد ذهن خود را با پرش از سه جدول زمانی جداگانه می بیند ، که او را وادار می کند تا به طور انتقادی فکر کند تا ناهنجاری را که توسط همه قادر بودن او وجود دارد ، حل کند. موفق به حل معضل می شود ، و کاپیتان برای اولین بار به یک بازی پوکر با دیگر اعضای خدمه پیوست تا با یک نامه عشق به طرفداران خاتمه یابد.
شکستن بد
در طول پنج سال اجرای خود ، Breaking Bad فقط درام تلویزیونی دیگری را به یک پدیده فرهنگی تبدیل کرد. هنگامی که این سریال سرانجام در سال 2013 به پایان رسید ، طرفداران مشتاقانه پیش بینی یک قسمت را داشتند که قول می داد حماسه حماسی از جنایات ، حرص و آز و حیا را ببندد - که این نمایش با اقساطی ارائه داد که در آن والت از پنهان باز می گشت و می تواند امنیت خود را تأمین کند. آینده خانواده ، انتقام او را دقیقاً انجام دهید و قبل از فرو رفتن در شعله جلال ، جسی را از اسارت نجات دهید. نحوه نمایش صحنه نهایی یک مشت مستقیم برای روده هواداران بود - همانطور که "بچه آبی" بدفینگر در پس زمینه بازی می کند ، والت بار دیگر با محبت آزمایشگاه را آزمایش می کند. حتی وقتی که آژیرها از فاصله نزدیک می شوند ، تعجب می کنید که آیا او نمی تواند آن را زنده بسازد - پس از سقوط به زمین و تسلیم یک زخم گلوله است.
خیابان دیگر
یکی از درام های پزشکی مشهور دهه 80 ، سنت جاهای دیگر زندگی شخصی و حرفه ای پزشکان و پرستاران را در یک بیمارستان با اعتبار کمتری از بوستون دنبال کرد ، زیرا آنها تصمیمات مربوط به زندگی و مرگ را در مورد بیماران غالباً فقیر گرفته می کنند. خدمت. بعد از شش فصل و 13 جایزه امی ، این نمایش در سال 1988 با یک پیچ و تاب و منحصر به فرد روی طوطی تلویزیونی "همه یک رویا بود" به پایان رسید: صحنه نهایی که نشان می دهد تمام تواریخ سنت الیگوس فقط در ذهن وجود دارد. از تامی ، فرزند اوتیستیک "دکتر" وستفال. این افشاگری که تامی تمام سریال ها را با کمک یک گلوله برفی تصور می کند ، در سایر برنامه های محبوب تلویزیونی ادای احترام بی شماری کرده است و حتی یک نظریه وجود دارد که ده ها سریال دیگر - از جمله بسیاری از لیست های دیگر در لیست ما - واقعاً بخشی هستند. از "جهان تامی وستفال جهان"
Vampire Slayer را خریداری کنید
از میان بسیاری از مجموعه های تلویزیونی Joss Whedon ، Buffy the Vampire Slayer شاید محبوب ترین و لژیونهای هوادارانی باشد که تا به امروز در مورد این نمایش وسواس دارد. برای نهایی ، Whedon گنگ Scooby Band را در برابر یک دشمن بدخواه در نبرد تنگ کرد که شخصیت ها را مم به همکاری در یک آخرین مرحله نهایی نمایش در اعماق زیر Sunnydale High کرد. همانطور که ممکن است از نمایشی انتظار داشته باشید که هرگز از مرگ و میر و مرگ دور نماند ، همه آن را زنده نمی کنند. همانطور که بازماندگان از یک مخزن در مکتب مدرسه فرار می کنند ، داون سوالی را که بسیاری از هواداران از آنجایی که اعتبارات در حال چرخش بودند ، پرسیده بودند ، مطرح می کند: "اکنون ما چه کار خواهیم کرد؟"
امروز سریال های تلویزیونی که همراه با دنیای سینمایی مارول هستند شرم آور ثروت هستند - Agents of SHIELD ششمین فصل خود را در سال 2019 پخش می کند ، در حالی که یک عرضه مداوم از نمایش های نتفلیکس (برخی از آنها اکنون لغو شده اند) ما را به Daredevil ، جسیکا جونز رسانده است. ، Punisher ، و موارد دیگر.
در ابتدای سال 2015 ، فقط نمایندگان S.H.I.E.L.D. بودند. و Agent Carter ، قطعه دوره ای است که در دنیای سینمایی مارول از دهه 1940 ساخته شده و با بازی در نقش هلی آتول به عنوان پگی کارتر ، استیو "کاپیتان آمریکا" شعله قدیمی راجرز از جنگ جهانی دوم را بازی می کند. این نمایش شامل فصول کوتاه تر بود که در طول اواسط فصل وقفه S.H.I.E.L.D. پخش شد.
متأسفانه ، رتبه بندی در جایی نبود که لازم باشد ، و فصل دوم آخرین آن بود که نماینده کارتر باشد - حتی اگر با جسدی در کف خاتمه یابد و سرنخ هایی از اینکه چه کسی مرتکب این قتل شده بود ، نیست. همانطور که Jeph Loeb ، تهیهکننده اجرایی ، به Entertainment Weekly گفت ، تصمیم به پایان دادن به Agent Carter صرفاً یک تماس شبکه بود ، حتی اگر ABC و Marvel Studios مشترکاً مشترک شرکت (Disney) باشند.
لوئب توضیح داد: "برخلاف استودیوی فیلم جایی که می توانند بگویند ،" ما در سال 2019 ما کاپیتان مارول را می سازیم. " "ما ، در پایان روز ، به شبکه ای که در آن هستیم ، توجه می کنیم. بنابراین برای همه شما طرفداران آژانس کارتر در آنجا ، ما این نمایش را لغو نکردیم."
پارسایک
بازیگران فارسیسنج
پایان زودهنگام Farscape در سال 2002 نشان می دهد كه چگونه شبکه های تلویزیونی به وضوح از قانون "عدم عقب نشینی" پیروی نمی کنند. در واقع ، شبکه ها هر آنچه را که به خوبی لعنت می کنند ، پس خواهند گرفت.
Farscape بعد از فصل سه تمدید دو فصل مطمئن را از Sci-Fi دریافت کرد. در حالی که رتبه بندی ها در طول چهار فصل کاهش یافت ، Sci-Fi تصمیم گرفت از یک توافق نامه خود با جیم هنسون استودیو ، شرکت تولیدی Farscape استفاده کند ، و یک سریال تلویزیونی را که قبلاً به طور آزمایشی سفارش داده بودند ، به صورت برگشتی "لغو" کند. هواداران در جریان چت آنلاین با حضور ستاره بن بروودر و تهیه کننده دیوید کمپر در مورد این کنسول اطلاعاتی کسب کردند.
طی چند ساعت ، یکی از اولین کمپین های هوادار برای نشان دادن قدرت اینترنت برای تقویت آغاز شد. "Save Farscape" آنقدر شور و شوق زیادی را برای این نمایش به وجود آورد که سرمایه گذاران حاضر به تهیه بودجه مینی بوس تلویزیون ، Farscape: The Peacekeeper Wars بودند تا خطوط داستانی سریال را به پایان برسانند. فقط می توان تصور کرد که اگر اینترنت هنگام لغو Star Trek در سال 1969 وجود داشته باشد ، چگونه ممکن است تاریخ متفاوت باشد.
جزیره گیلیگان
آلن هیل جونیور و باب دنور در جزیره گیلیگان
البته شاید اولین و بزرگترین پایان غیرمنتظره تلویزیون در سال 1967 بدست آید ، هنگامی که سی بی سی پس از فصل سوم خود بی سر و صدا جزیره جیلیگان را لغو کرد و این قلعه ها را که به طور بالقوه در آنجا در جزایر گیلیگان جا افتاده بودند ، برای همیشه ترک کرد.
کتاب گنج های تلویزیونی 1996 نویسنده سیلویا استودارد - راهنمای همراهی در جزیره گیلیگان ، در مورد چگونگی حضور جزیره جیلیگان در فصل تلویزیونی 1966-67 در برنامه زمانی خود در برابر Monkees در NBC صحبت كرد (لحظه ای تصور كنید كه می توانید زمانی را تصور كنید. بین جزیره گیلیگان یا مونکه انتخاب کنید - اکنون این "تلویزیون پیک" است). برهمین اساس ، CBS به تهیه کننده گیلیگان (و افسانه تلویزیون دهه 60s) اطمینان داد که شروود شوارتز به طور قطع یک فصل چهارم خواهد بود که به اعضای بازیگران الهام می گیرد خانه هایی را در نزدیکی صدا و سیمای نمایش در استودیوی سیتی ، کالیفرنیا بخرند. CBS سپس Gunsmoke را به شکاف زمان Gilligan's Island منتقل کرد و مجبور شد لغو ناگهانی را در اواخر وقفه نمایش نشان دهد.
در نهایت در سال 1978 از فیلم تلویزیونی جزیره جیلیگان ، فیلم نجات دوباره به سرزمین اصلی بازگشت. یک سال پس از نجات آنها ، آنها یک سفر کریسمس کریسمس را با هم بردند . و به پایان رسید (شما حدس می زنید) دوباره در جزیره متوقف شد. سرانجام آنها یک تفریحگاه در جزیره افتتاح کردند که توسط Harlem Globetrotters مورد بازدید قرار گرفت و این اوایل دهه 80 به طور خلاصه ، مردمی است.
درباره این سایت